如何學素描？零基礎學素描繪畫技巧！如果你想全面地學習繪畫，不止是單獨學習素描，全面提升繪畫創作能力，那么第一階段首先就是以系統學習的方式，全面提升繪畫基礎，前期基礎扎實了才能進行更好的創作。那么基礎如何入門？系統學習是什么流程？繪畫入門有哪些必學的知識體系？

針對零基礎練習素描的8點建議：

1.關注基本功。從線條、透視、光影三者開始。排名分先后。

2.對畫漫畫來說，速寫可以訓練對線條的控制力，是非常好的入門方法。關鍵詞：長線條，一次一筆。

3.素描作為基本功不可或缺。建議畫靜物，訓練你的透視和光影。杯子蘋果盒子都可以，慢慢過渡到復雜的形體。

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4.繪畫的時候拿筆姿勢，有沒有標準?

常見的執筆方式有兩種:持棒式和式。注意：這兩種只是常見且常用執筆姿勢，而執筆姿勢沒有所謂“標準姿勢”一說，咱們的目的是畫好畫而不是拿筆姿勢好看是吧，總的原則就是怎么習慣怎么舒服怎么來。

5.素描訓練個人不贊同用臨摹入門。臨摹適合當你對基本功達到一定熟練程度后，可以作為一種輔助手段去訓練自己整體畫面布局的控制。但對入門來說，太早進入臨摹階段反而會限制基本功的訓練。由于臨摹的對象一般都是成品，而臨摹者的注意力很難集中到一些細節。

臨摹對畫面元素的取舍實際上沒有全面的訓練。我們從畫面上只能看到有哪些元素放在了畫面上，但它不能告訴我們哪些元素被大師忽略了，以及為什么被忽略。畫面感是一種很個人的東西。它更大程度上反映了作畫的人的表達方式。

對大師的作品我們當然要學習，但是如果作為標準則是與繪畫的宗旨背離的。看看現在從模仿起步的青年漫畫畫手，很多都有這個問題：畫出來的東西跟某個前輩基本上一個樣，而且很長時間沒法脫離這個狀態。所以臨摹如果要得到效果，在我看來必須滿足兩個基本條件：首先是臨摹者本身需要有一定的基本功，有一定的欣賞能力；其次是最好有相對專業的人士在臨摹過程中指導，才能收到效果。但對非專業人士來說（也就是我說的票友），這兩條在自學過程中都不容易成立。

所以我推薦的方式是從基本的靜物訓練開始，這些東西是實物，畫得好不好直接就能看得出來，正好適合練習基本功。等基本上對筆觸的控制能力被培養起來之后，再去臨摹也不晚。

6.描紅（也就是在書上描）是糟糕的學習方法。描出來的也許很漂亮但絕對不是自己的畫，一定要抵制這種誘惑。

7.不必太拘泥一時地“能畫出畫來”的感覺。一開始畫不好很正常，但心里一定要有根弦：畫畫的目的是能表達自己心中所想，而不是把別人畫好的東西再重復一遍。抱著這個心態去學，就不至于在開始太沮喪。

8.新手學畫有哪些入門書籍推薦?

入門書籍有很多，書店，圖書館的紙質書，網上的各種電子書多得數不勝數，多到你不知道看哪個好，而且學習素描和速寫用的入門書籍也不一樣，學習色彩用的又是另一些書，這里給大家推薦幾本比較通用的書。

說通用是因為講的主要是一些繪畫思路，繪畫原理之類的，很值得一看。很遺憾，這些書大多都是國外翻譯過來的，如果能看英語原文最好，看不懂的話就只有看中文翻譯版的了。

開始上書:《素描的訣竅》、《像藝術家一樣思考》、《伯里曼人體結構繪畫教學》—-人體結構必讀之書哇、《素描指南》第六版。這四本書足矣，前提是你耐心認真看進去，比如《素描指南》好幾厘米厚哦。

其實手繪素描和板繪素描差別并不大，區別在于繪畫工具的使用方法各不相同，以及上手程度的適應和習慣。

一、基礎線條訓練

學繪畫，線條的重要性不言而喻，不論是畫漫畫、插畫、原畫等其它畫種，都是在2維平面上的電腦或在一張紙上用線條表達出我們想要的畫面效果。

所有的畫面，都是通過運用點、線、面組成一幅合理的作品。

學畫畫的第一步就是學會運用線條，練習線條就是繪畫最基礎的內容。

所以說“線”是繪畫基礎，而“畫”是一種表現手法，用線畫的是線稿，用光影畫的是素描，用顏色畫的就是色彩，它們每一個東西畫的都是不同的。

首先能用線稿表現的元素是非常多的，我們要畫好線條才能把線稿基礎提上去，所以作為素描的初學者，線條如何訓練呢？

第一個可以運用線稿畫速寫，很多大神都是運用速寫訓練的方式去練習線條的基礎表達能力，速寫也是用線條快速表達畫面效果，或者記錄一些畫面；就比如我們寫書的時候，為什么有些字寫得好看就是因為對線條有明確的掌控度和審美的基礎。

手繪線條

排線的工具主要分為鉛筆、炭筆，與之相關的還有紙筆和紙巾，一家美術商店就可以提供這些排線工具。但這里會提到一些最基本的東西，你可以考慮使用。

·素描鉛筆·

鉛筆HB.2B.4B.6B.8B.10B一樣準備四五支（H－4B屬于硬鉛，4B以上屬于軟鉛）

注意：從HB~10B 的鉛筆都要有一根（從B 到8B，鉛筆越來越軟，因為鉛筆軟，所以留在紙上的鉛就會比較多，所以B 的型號越大，說明顏色越深。而從HB ,H 號越大，鉛筆越硬。因此留在紙上的顏色就比較少，因為顏色會越來越淺）型號不同價格略有不同。

（畫紙也是幾毛錢一張，鉛筆一元左右一支，畫畫，其實畫具自己用著順手就好了，沒必要買專家級的）

炭筆

炭筆分為軟、中、硬型號

（主要是中畫的和下圖中這種，軟的炭筆好起來顏色深，但是容易斷，硬的畫的顏色淺，不易折斷，炭筆一般價格在2元——3元期間一支）

·紙筆·

線

小編剛開始學素描的時候 ，狂練線條。每天就是拿最便宜的紙和鉛筆在一張紙上重復的畫線條，豎、橫、斜的，線條的美感會直接影響整個畫面，不止素描，只要和一切手繪有關的，線條都起著舉重若輕的作用。

學繪畫的都知道中華鉛筆吧！先認識鉛筆的型號，從H到B，筆的硬度和軟度線條的輕、硬到線條的深、軟。

每一個型號每加深一遍顏色將越深

畫畫前削尖的鉛筆和橡皮檫都準備好，不然強迫癥感覺會不自然。

? 排線 ?

排線形式有如下幾種：

中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線后加擦再排線。

【1】

a.擦后排線 b.側縫線 c.橫排線 d.排線后擦

a：所說的就是用紙筆把大調子擦拭均勻后，再在上面整齊的排線，就不會顯的很亂。例如下圖中?就是擦拭后再交叉排的線條。

b : 側縫線又可以說是豎線，中鋒保持力度均勻、速度稍慢用筆，筆意內斂含蓄。這樣的線容易賦予畫面婉轉的刻畫痕跡。由筆尖直劃至側鋒，速度快而線條連貫，這樣畫出來祖獷有力的線利于表現粗糙的質感。

c : 橫排線就是橫線，在畫幾何體結構素描中會用到，用側鋒平滑輕松運筆，表現出雍榮、閑雅的感覺。

d : 排線后擦，就是點點說的先鋪大調子確定黑白灰大關系，再用紙筆擦拭，使調子的明暗關系更加的明確。

擦拭后白色的紙筆會比較黑，有些灰調子可直接利用紙筆上殘留的顏色畫出灰色的感覺，一般使用紙筆擦根據物體的結構和走向、明暗關系去擦拭。

上圖中的第三張是用紙巾擦拭線條的，把紙巾折出一定的厚度可以擦出紙筆的效果也可以擦出漸變的效果。

上圖中的最后一個畫面是用手指擦調子，美術生的黑手就是這樣擦出來的，每個手指有對應的擦的地方，如明暗交界線、灰、暗、投影等。

【2】

e.斜排線 f.垂直排線 g.中鋒排線 h.交叉排線

e : 斜排線落筆輕、中間重、收筆輕，形成兩頭虛中間實的線。此種線條容易銜接，利于表現明暗調子的變化。

這種排線方式是最常排線的，排線使用最多的

h : 交叉排線，網狀組合的效果時比較慣用的處理手法.注意線條疊加的層次不宜過多，以免使畫面不透氣。

在幾何體和素描中比較常用的排線形式

? 排線方法 ?

1. 順手的平行排線，有次序的順手排線

2. 重疊的排線樣式，這時線條幾乎看不見，成為一個完整的色塊.

3. 交錯的排線，最好是有角度的排線，與整體畫面相協調.

4. 轉折排線，接近物體形態結構的排線形式，能更好的塑造物體的形態.

# 錯誤的線條列子 #

1.亂 2.頭重腳輕 3.線條太重 4.布紋線太死板

曲折線在畫面中，看起來比較亂，基本功不扎實

這一類線條太死，不透氣

畫面容易看起來臟

用筆較硬

用弧線讓畫面看起來比較的輕浮

不穩重的線條

# 練習中的線條 #

# 練習后的線條 #

你看，經過基礎訓練過后的線條就會相對穩定和對稱，能對線條有對應的掌控能力，接下來更利于素描的基礎訓練。

二、素描幾何體的結構訓練

用板繪素描演示，（板繪素描和手繪素描其實也是一樣的，只不過工具使用習慣不同，其實繪畫表現都是一樣的）

首先我們畫一個幾何正方體，對于結構的練習先把最簡單的畫準確了，

然后再過渡到結合的形體。

如何過渡結合形體呢？一個長方體穿插體塊就是過渡的形體，先把簡單的正方體畫好再過渡到更復雜的幾何體。

通過練習簡單的幾何體到結構復雜的幾何體，在繪畫過程中都是讓復雜的的東西去簡化理解的思路。

如果造型結構畫不準，可以明顯看出錯誤在哪。幾何訓練就是掌控這些結構的修正方法，當把這些造型修正掌控好就掌握了幾何訓練的結構練習。

三、素描結構的透視訓練

第一個透視練習，透視最簡單的理解就是近大遠小，簡單的說可以把你旁邊的手機拿到距離自身5米外放置，然后對比1米外放置的視覺效果，會感覺出近的東西變大，遠的東西變小，這就是近大遠小。

比如結構訓練的正方形，不去在意透視的畫，感覺會容易畫成一個很長的長方體，

但是如過我們帶著透視的意識去畫長方體，可以明顯的看出近大遠小的效果。可能下圖有一點點夸張，不過我們可以看出透視的作用，就是物體的遠近關系。

我們在看一個透視的效果幾何體，通過透視的轉變視覺，橫截面會變得更大。

這些對透視的練習起到非常關鍵的作用，從簡單的正方體結構訓練到透視的遠近大小，這也是素描練習中非常重要的一個環節。

四、素描三大面、五大調

素描中的三大面是什么意思?

亮面、灰面、暗面，這三大面對于素描訓練過程中一定要涉及到黑白灰的知識點。

五大調子是什么意思?

調子是指畫面不同明度的黑白層次。五大調子指高光、亮灰、明暗交界線、暗灰、反光。五大調的明暗對比的順序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界線。

調子都是每一個顏色的過渡細節，可以從中間的過渡線（交界線）中吸取出顏色可以看出調子區分開的顏色，這也就是形成過渡的調子。

這些在素描訓練中都是相對基礎的東西，同樣需要通過不斷的練習才能掌握更深入的素描技法。

如何學素描？零基礎學素描繪畫技巧！以上，干貨很長，爆肝也少不了，學繪畫一定要找準方法，想快速提升最好的方法就是找到一個老師一步一步的帶著你前進，不然自學自畫永遠都是閉門造車走向彎路，所以小伙伴們要繼續加油啊！